Proyectos
Museo del Hombre DOMUS, A Coruna, 1993-1995
DOMUS – Para insertar un edificio en un sitio significa no sólo que le da una geometría que le permite fácilmente encajar en la topografía del terreno. También significa algo fortuito, sino también con sus habitantes. El encuentro del edificio con la masa de roca existente está a cargo de una serie de espacios de funciones distintas y variadas configuraciones formales que actúan como polos de un campo magnético
campo cuyo centro se encuentra el edificio, dentro de su contexto y vivienda, estos espacios se configuran y organizado.
Parque Universitario. Santiago de Compostela, 1995
Para conmemorar el V Centenario de la Universidad de Santiago de Compostela, el Consorcio de Ciudad de Santiago, de acuerdo con la reordenación urbanística de la ciudad histórica, acondiciona una finca destinada a uso universitario.
Concurso Museo de la Evolución Humana, Burgos, 2000
Se propone la creacion de un importante eje cultural a lo largo del margen sur del Rio Aarlazon. La propuesta se basa en el nuevo trazado del Paseo de la Sierra de Atapuerca que toma como referencia ejes importantes dentro de la trama urbana de la ciudad de Burgos.
Sala de conciertos de Kyoto, Kyoto, 1995
Una de las condiciones del concurso para la Sala de conciertos de Kyoto eran su gran sala con 1800 asientos de la medida de una caja de zapatos. Todos los participantes tenían que aceptar esa condición. Tratando de explorar otras posibilidades, se intentó una variación estilo abanico en la sala de conciertos para 700 espectadores inspirada en el Mito Art Tower. Además de la disposición excéntrica, los asientos se doblan en numero y se distribuyen aleatoriamente.
Museo de Arte Contemporaneo (ganador), Stuttgart, 1990
Con el fin de satisfacer las crecientes dimensiones de las obras de arte, el pluralismo de las formas, la complejidad de la composición y diversificación de las condiciones, esta propuesta presenta un sistema de galerías que ofrecen un entorno espacial de diferentes tamaños, escalas, proporciones y calidad de su iluminación. A medida que el tiempo mismo es una solución de diseño que, a través de una forma serpenteante en la circulación, permite que los visitantes perciben obras de arte, como cualquier museo de arte contemporáneo debe, a través de la experiencia directa con el espacio.